Stealers Wheel

Der Name Stealers Wheel bedeutet wörtlich in dieser Schreibweise Stehlende-Rad beziehungsweise Rad der Diebe. Die 1972 gegründete Rockband wurde von zwei Schulfreunden Gerry Rafferty und Joe Egan aus Paisley (England) in's Leben gerufen. Die Gruppe wurde 1975 aufgelöst.

Gründungsmitglieder:

Gerald "Gerry" Rafferty, geboren 16. April 1947 in Paisley (Schottland), Gesang, Gitarre. Verstorben am 4. Januar 2011 in Stroud.

Joe Egan mit irischem Namen: Seosamh MacAodhagain, geboren 18. Oktober 1946 in Paisley (Schottland), Gesang, Gitarre, Keyboard.

Weitere Gründungsmitglieder: Paul Pilnick, Leadgitarre / Tony Williams, Bass / Rod Coombes, Schlagzeug.

Quelle: Wikipedia

Steam

Steam war eine amerikanische Pop-Rock-Musikgruppe, die vor allem für ihre Nummer-1-Hit-Single Na Na Hey Hey Kiss Him Goodbye von 1969 bekannt war. Der Song wurde von den Studiomusikern Gary DeCarlo (auch bekannt als Garrett Scott), Dale Frashuer und dem Produzenten/Autor Paul Leka in den Mercury Records Studios in New York City geschrieben und aufgenommen. Die Single wurde der Band Steam zugeschrieben, obwohl es damals eigentlich keine Band mit diesem Namen gab. Leka und die Studiogruppe nahmen auch das erste Album der Band auf, von dem 1970 vier weitere Songs als Singles veröffentlicht wurden.

Quelle: Wikipedia

Steve Martin

Steve begann seine musikalische Karriere in der Schule und gründete mit 14 Jahren eine Band. Nach seinem Schulabschluss arbeitete er als Tonassistent bei den CTS Studios in London und wirkte an Filmen wie „Let It Be“, „Im Geheimdienst Ihrer Majestät“, Lindsay Andersons „If“ und „Husbands“ mit John Cassavetes mit.

In den 1970er-Jahren spielte Steve in verschiedenen Bands in Deutschland, bevor er nach Schweden zog, wo er sich niederliess und eine Musikproduktionsfirma gründete. In den folgenden zehn Jahren etablierte er sich als einer der gefragtesten Komponisten für Werbung und Fernsehproduktionen in Skandinavien. 1985 war er Mitbegründer des Labels Match Music (heute im Besitz von Universal), bevor er 1988 nach London zurückkehrte. Dort komponierte und produzierte er weiterhin für Match Music und arbeitete an Sonderaufträgen wie der Titelmelodie der 5.40-Uhr-Nachrichten von ITN. 2008 feierte das Musical „London – Das Musical“ in Stockholm Premiere; die Musik stammte von Steve.

Heute pendelt Steve zwischen Europa und seinem Zuhause in Antigua, wo er für Addictive Tracks schreibt und produziert, einem neuen Produktionsmusiklabel, das er 2014 gründete. Addictive erkannte den Bedarf an hochwertiger, individuell anpassbarer Musik und ist eines der wenigen Labels weltweit, das für jeden einzelnen Track Stems anbietet. So können Bearbeiter die Musik perfekt an ihre Bilder anpassen. Im Laufe der Jahre hat Steve über 2000 Produktionsmusiktitel komponiert, und seine Musik wurde in unzähligen internationalen Fernseh- und Filmproduktionen verwendet. Hier sind nur einige Beispiele: Dix Pour Cent/Call My Agent, La Casa De Papel/Money Heist, Taken 2, Friends, The Inbetweeners Movie, Miss Congeniality 2, The Last Tycoon, Saturday Night Live, Curb Your Enthusiasm, Keeping Up With The Kardashians, Ramsay’s Kitchen Nightmares, The Oprah Winfrey Show, Jimmy Kimmel Live, Masterchef, Midsomer Murders, Little Britain, Law & Order, Coronation Street, Miranda, Narcos: Mexico, RuPaul’s Drag Race, Strictly Come Dancing, The Simpsons.

Quelle: smartsongs.co.uk

Steve Miller Band

Steven Haworth Miller, geboren 5. Oktober 1943 in Milwaukee, Wisconsin ist ein US-amerikanischer Sänger und Rock- und Bluesgitarrist. Er wurde mit der Steve Miller Band bekannt, zu deren erfolgreichsten Stücken The Joker, Rock’n Me, Abracadabra und Fly Like an Eagle zählen.

In den 1960er Jahren besuchte er die University of Wisconsin–Madison, wo er die Band Ardells gründete. Bevor er die Steve Miller Band gründete, war Miller zusammen mit Barry Goldberg in einer Band namens Goldberg-Miller Blues Band, die 1965 gegründet wurde und eine Single veröffentlichte, bevor Miller die Band verliess. 1967 gründete er die Steve Miller Band, trat mit ihr beim Monterey Pop Festival auf und steuerte drei Lieder zum Soundtrack für den Hippiefilm Revolution bei. Bei diesen Liedern übernahm er selbst den Gesang. 1968 erschien das Album Children of the Future, das erste einer Reihe von Alben, die tief im psychedelischen Bluesstil verwurzelt waren, der damals San Franciscos Szene beherrschte. Das Album The Joker markierte im Jahr 1973 den Beginn einer zweiten Phase von Millers Karriere obwohl noch immer von Vorläufern inspiriert, bescherte es der Band in Form des Titelsongs einen Nummer-eins-Hit in den USA, und einige weitere beliebte Stücke wie Sugar Babe, Shu Ba Da Du Ma Ma Ma, Something to Believe In. Miller liess 1976 Fly Like an Eagle folgen und 1977 Book of Dreams. Diese beiden Alben waren der Höhepunkt seiner Karriere. Beide erreichten Spitzenpositionen in den Albumcharts und sorgten für grössere Hit-Singles, darunter Rock’n Me, Take the Money and Run, Jet Airliner und Jungle Love. Die Steve Miller Band wurde im selben Jahr Vorgruppe einer größeren Stadiontournee mit den Eagles. 1982 kehrte er mit einem weiteren Hit-Album zu seiner Pop-Formel zurück: Abracadabra. Die gleichnamige Single belegte in den USA, Japan und vielen europäischen Ländern Platz eins der Hitparaden. Ein weiterer Comeback-Versuch im Jahre 1993 mit dem Album Wide River scheiterte trotz passabler Verkaufszahlen vermutlich an der Wahl der Singleauskopplungen und der abermals, im Vergleich zu früheren Veröffentlichungen, glatten Produktion. Nach langjähriger Studiopause wurde im Juni 2010 mit Bingo! ein neues Album veröffentlicht, das sofort Platz eins der amerikanischen Billboard-Blues-Albumcharts eroberte. Im August 2010 begann zudem eine Tournee durch Kanada, die USA und Europa. 2016 wurde Miller in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.

Aktuelle Besetzung: Steve Miller, Gesang, E-Gitarre / Kenny Lee Lewis, E-Gitarre / Gordy Knudtson, Schlagzeug / Billy Peterson, E-Bass / Joseph Wooten, Keyboard / Norton Buffalo († 2009), Mundharmonika.

Quelle: Wikipedia

Stranglers

Die Stranglers sind eine britische Punkrock-Band, deren Musik durch Einflüsse von New Wave, Punk und Psychedelic Rock geprägt ist.

1974 schlossen sich Hugh Cornwell, Jean-Jacques Burnel, Hans Wärmling und Jet Black im englischen Guildford als Guildford Stranglers („Die Würger von Guildford“) zusammen. Der Schwede Hans Wärmling stieg nach einem Jahr aus und wurde durch Dave Greenfield ersetzt. In dieser Besetzung spielten sie bis 1990 zusammen. Die Stranglers begannen als Pub-Rock-Band – sie schrieben und spielten Rocktitel, die sie mangels anderer Auftrittsmöglichkeiten in Pubs darboten. Durch persönliche Freundschaften zu u. a. den Sex Pistols, Joe Strummer und Chrissie Hynde und durch Auftritte als Vorband früher Punkikonen wie den Ramones oder Patti Smith näherten sie sich dem Punk an und erhöhten das Tempo ihrer Songs. Mit dem resultierenden, eigenständigen Musikstil, der zum damaligen Zeitpunkt Punk- und Psychedelic-Rock-Elemente enthielt und durch Burnels Basspiel und die swingende Orgel Greenfields dominiert wurde, erregten sie bald Aufmerksamkeit und kamen so 1976 zu einem Plattenvertrag. 1977 konnten sie bereits drei Singles in den britischen Top 10 platzieren, darunter No More Heroes und Peaches. In den Liedtexten wurde oft das Leben der Underdogs thematisiert und in gleichnishafte Formen gebracht (The Raven, Tramp, Down in the Sewer), zugleich die dekadente Lebensweise in den oberen Schichten aufs Korn genommen (London Lady, Goodbye Toulouse, English Towns). Dabei wechselten sich primitive Textpassagen mit anspruchsvolleren ab. Stilbildend war die Verwendung symbolbehafteter Tiere wie Rabe und Ratte, letztere immer wieder im Schriftzug des Bandnamens auftauchend. Nach Streitereien und Prügeleien mit Journalisten hatte die Band um 1980 einen kurzzeitigen Tiefpunkt, als sie in Nizza wegen Aufwiegelung zu Unruhen im Gefängnis landete und der Sänger Hugh Cornwell wegen Drogenbesitzes eine Haftstrafe absitzen musste. Danach wandelte sich auch der musikalische Stil der Band. Waren die ersten drei Studioalben noch deutlich punklastig und begründeten den bis heute währenden Ruf als herausragende Band des frühen Punk, so leitete spätestens das 1980er Album The Gospel According to the Meninblack auf experimentelle Weise eine Phase anspruchsvoller Popmusik ein. Diese Phase bestimmte während der gesamten 1980er Jahre den Stil der Band und brachte weiterhin kommerzielle Erfolge. Das 1981er Album La folie enthält den grössten Hit der Stranglers Golden Brown, mit dem sie erstmals auch auf dem Kontinent erfolgreich waren. Bis in die Mitte der 1980er Jahre hinein hatten sie zahlreiche Hits und konnten regelmässig in den Charts landen, unter anderem mit Liedern wie Strange Little Girl, No Mercy, Big in America und Always the Sun. Nachdem Ende der 1980er Jahre der Erfolg nachliess und die Stranglers nur noch mit Coverversionen und Remixen ihrer alten Hits auffielen, trennte sich Cornwell von der Band und verfolgte eine Solokarriere. Seitdem knüpfte die Band wieder mehr an ihren ursprünglichen Stil an. Ergänzt um Paul Roberts und John Ellis, der inzwischen von Baz Warne ersetzt wurde, besteht die Band bis heute fort und veröffentlicht regelmässig Alben und Singles.

Gründungsmitglieder: Hugh Cornwell (bis 1990), Gesang, Gitarre / Jean-Jacques Burnel, Bass / Jet Black (1974–2018, † 2022), Schlagzeug / Hans Wärmling (bis 1975), Keyboard.

Quelle: Wikipedia

Stretch

Stretch ist eine britische Bluesrock-Band. Sie ist vor allem bekannt durch ihren einzigen Hit Why Did You Do It?, der 1975/76 und 1985 in verschiedenen Hitparaden vertreten war.

Sänger und Harmonika-Spieler Dave Terry war 1967 Mitgründer einer britischen Psychedelic/Space Rockband, die ursprünglich Velvet Opera heissen sollte. Aufgrund seiner Kleidung identifizierte die Band ihren Frontmann mit der fiktiven Figur Elmer Gantry aus dem gleichnamigen Spielfilm von 1960, und so wurde der Name in Elmer Gantry's Velvet Opera geändert. Terry behielt diesen Künstlernamen, als er die Band 1969 verliess.

1971 stiess er zur Londoner Jazz-Rock Formation Armada, wo bereits Gitarrist Kirby Gregory (eigentlich Graham Patrick Gregory, jedoch meist nur „Kirby“ genannt), und Bassist Steve Emery aktiv waren. Kirby wiederum wechselte 1972 zu Curved Air und veröffentlichte mit ihnen 1973 das Album Air Cut.

Im selben Jahr veröffentlichten Gantry, Kirby und Emery mit der Hilfe von Clifford Davis (zu jener Zeit Manager von Curved Air und Fleetwood Mac) als Legs die Single So Many Faces / You Bet You Have. Ebenfalls 1973 wurden Gantry und Kirby sowie Paul Martinez (Bass), John Wilkinson (Keyboards) und Craig Collinge (Drums) von Davis engagiert, um als Fleetwood Mac durch die USA zu touren. Die ursprünglichen Bandmitglieder hatten die Band bereits verlassen, waren zerstritten und/oder hatten mit Drogenproblemen zu kämpfen und standen deshalb nicht zur Verfügung, es waren aber bereits Konzerttermine angesetzt. Angeblich war auch Schlagzeuger Mick Fleetwood an dieser Vereinbarung beteiligt und sollte während der Tour dazustossen, er erschien jedoch nicht zu den Konzerten, und so war der Skandal um die „falschen“ Fleetwood Mac perfekt. Die Tournee wurde abgebrochen und es folgte ein Rechtsstreit um die Rechte am Namen Fleetwood Mac zwischen Manager Davis und den ursprünglichen Bandmitgliedern. Davis verlor den Prozess und wurde entlassen.

Zurück in England gründeten Kirby und Gantry die Band Stretch, und die 1975 veröffentlichte Debütsingle Why Did You Do It? bezieht sich direkt auf Mick Fleetwood und die damaligen Ereignisse. Die markanten Bläser des Stücks wurden von Bud Beadle, Chris Mercer, Mick Eve, Mike Bailey und Ron Carthy beigesteuert. Nach diesem vielversprechenden Start – die Single erreichte Rang 16 in den britischen Charts und konnte sich insgesamt acht Wochen dort platzieren – konnten weitere Veröffentlichungen keine nennenswerten Erfolge erzielen. Das zugehörige Album Elastique wurde von Martin Rushent produziert; zunächst spielte Paul Martinez den Bass, aber schon auf dieser LP ist bei einigen Stücken sein Nachfolger Steve Emery zu hören. Schlagzeuger Jim Russell wurde für das 1976 erschienene Nachfolgealbum You Can't Beat Your Brain For Entertainment durch Jeff Rich ersetzt. Im September 1976 spielte Stretch als Vorband auf den Englandkonzerten der Rising-Tour von Ritchie Blackmore’s Rainbow. 1977 löste sich Stretch auf, das vierte und zunächst letzte Album Forget the Past wurde 1978 veröffentlicht. (mehr unter Wikipedia)

Quelle: Wikipedia

Styx

Styx ist eine Rockband, gegründet 1972 aus Chicago (USA), die vor allem während der 1970er und 1980er Jahre Weltruhm erlangte. Styx gehört zu den bekanntesten Vertretern des Adult Orientated Rock. (Zielgruppe vor allem erwachsene Hörer)

Ende der 1960er Jahre hatte sich die Band als The Tradewinds gegründet. Ein Plattenvertrag mit Wooden Nickel Records wurde unter dem Bandnamen Styx abgeschlossen. Unter diesem Label erschienen die Alben Styx (1972), Styx II (1973), The Serpent Is Rising (1973) und Man of Miracles (1974). Dabei handelte es sich um eine Mischung von schnörkellosem Gitarrenrock und verspieltem Art Rock mit Orgelfugen und Choralgesängen. Gemeinsam mit zahlreichen Liveauftritten in Clubs und Bildungseinrichtungen bildeten diese Alben ein stabiles Fundament für ihren Erfolg, der sich zunächst auf die Region um Chicago beschränkte. 1978 veröffentlichte Styx ihr erfolgreiches achtes Album Pieces of Eight, von dem die Singles Blue Collar Man und Renegade ausgekoppelt wurden. Das nächste Album Cornerstone (1979) bekam den Platin-Status. Die beiden Single-Auskopplungen Babe und Boat on the River wurden zu Nummer-eins-Hits. Styx' zehntes Album kam im Jahr 1981 heraus, Paradise Theatre. Grösster Hit war The Best of Times. Es war auch gleichzeitig das kommerziell erfolgreichste Album der Band und landete auf Platz eins der Billboard Hot 100 Charts. Nach sechsmonatiger Arbeit entstand 1983 unter dem Titel Kilroy Was Here jenes Album, das den Niedergang der Band einleitete. Obwohl der Song Mr. Roboto einer der grossen Discohits des Jahres war, über 1.000.000 Singles wurden verkauft, war das Album kommerziell weniger erfolgreich als seine Vorgänger, es unterbrach die Reihe der Multiplatinalben und bekam nur Einfachplatin. Die Band brach auch die darauffolgende Tour ab, da sie unrentabel war. Aufgrund des nachlassenden Erfolgs löste sich die Band 1984 auf, die meisten Mitglieder begannen Solokarrieren. 1990 fand sich die Band für ein neues Album Edge of the Century zusammen. Die neue Styx-Besetzung veröffentlichte mehrere Live-Alben und brachte im Februar 2003 das Studioalbum Cyclorama heraus. Im Jahr 2005 veröffentlichte Styx ein Album mit Coversongs mit dem Titel Big Bang Theory, das die Billboard Top 50 der Albumcharts erreichte. Styx rangiert laut der RIAA, die Künstlern und Gruppen Gold-/Platinstatus verleiht, mit 17,5 Millionen verkauften Tonträgern in den Vereinigten Staaten auf Platz 152 (Stand: September 2021).

Gründungsmitglieder: James Young, Gitarre / Dennis DeYoung, Gesang, Tasteninstrumente / Chuck und John Panozzo, Rhythmusgruppe / John Curulewski, Gitarre.

Quelle: Wikipedia

Supertramp

Supertramp, gegründet 1969 ist eine britische Rock-/Popband, die in den 1970er-Jahren und Anfang der 1980er-Jahre ihre grössten Erfolge hatte. Die Band gründete sich, finanziell unterstützt durch den holländischen Millionär Stanley August Miesegaes († 1990), um die beiden Komponisten und Sänger Rick Davies und Roger Hodgson. Weitere Musiker der Urbesetzung waren der Gitarrist Richard Palmer (eigentlich: Richard Palmer-James) und der Schlagzeuger Keith Baker. Palmer war neben Davies und Hodgson Texter der Band, zudem für deren Namen verantwortlich, den er dem Titel des Buches The Autobiography of a Super-Tramp von W. H. Davies entlieh, und er war von 1972 bis 1975 von der Gruppe King Crimson Texter.

Die Band absolvierte ihren ersten öffentlichen Auftritt noch unter dem Namen Daddy im Münchener PN-Club in der Leopoldstrasse. Im Juli 1970 erschien das Debütalbum Supertramp, dessen Songs deutlich im Stil des Progressive Rockkomponiert sind und musikalische Anleihen bei Bands wie Caravan, Traffic oder King Crimson zeigen. Die Lieder wurden von Davies und Hodgson komponiert und von Palmer getextet. Im gleichen Jahr nahmen Supertramp neben The Doors, The Who und Jimi Hendrix am Isle of Wight Festival teil. Im Oktober 1972 stieg der Sponsor der Band, Sam, der offenbar das Interesse als Rockmäzen verloren hatte, aus. Als Abschiedsgeschenk erliess er der Band sämtliche Schulden. Unter Scotts Regie entstand dann 1974 auch das Album Crime of the Century, das bis auf Platz 1 in der britischen Hitparade stieg, mit der Single Dreamer einen Top-Ten-Erfolg verbuchen konnte und auch den Titel School enthielt. Mit der Singleauskopplung Bloody Well Right war die Band erstmals in den USA erfolgreich. Mit den folgenden Alben Crisis? What Crisis? (1975) und Even in the Quietest Moments … (1977), mit dem der Band der Durchbruch in den USA gelang, wurde der Erfolg fortgesetzt. Even in the Quietest Moments … beinhaltet mit Give a Little Bit eine Hit-Single, die es in Deutschland wie auch international in die Charts schaffte. Das Lied hatte Hodgson mit 19 Jahren geschrieben und erst fünf oder sechs Jahre später der Band vorgespielt. An die grossen Album-Erfolge knüpfte auch das Album Breakfast in America (1979) an, mit dem Supertramp ihren kommerziell grössten Erfolg erreichten. Es verkaufte sich mehr als 18 Millionen Mal und enthielt mit den Hodgson-Songs Breakfast in America, The Logical Song, Take the Long Way Home und der Davies-Komposition Goodbye Stranger vier internationale Top-Hits. Damit beinhaltete dieses eine Album mehr Hits als die ersten fünf Alben zusammen.

Es folgte die ausgedehnte Welttournee Breakfast in America, bei der die Band 120 Konzerte in 10 Monaten absolvierte und die alle bisherigen Besucherrekorde in Europa und Kanada brach. Am Ende dieser Tournee beschlossen die Bandmitglieder eine Pause vom Touren und von den Plattenaufnahmen einzulegen. In dieser Pause erschien das Live-Doppelalbum Paris (1980), das während der Breakfast-in-America-Tour am 29. November 1979 im Pavillon de Paris aufgenommen wurde und sieben Lieder aus dem 1974er Album Crime of the Century enthält. Nach der Veröffentlichung des Studioalbums …famous last words… (1982) und einer gigantischen Abschiedstournee mit Tour-Ende im Jahr 1983 verliess Roger Hodgson die Band zugunsten einer Solokarriere, da er und Davies sich über die Richtung der Band nicht mehr einig wurden. Hodgson tendierte zur Popmusik, während Davies einen stärkeren Akzent auf Jazz und Rhythm and Blues legen wollte. 1986 erschien das erfolgreiche Best-of-Album The Autobiography of Supertramp, das Hits aus der Zeit von 1974 bis 1985 enthält. 1993 versuchten Davies und Hodgson, eine Wiedervereinigung in der erfolgreichen Besetzung zu starten, diese scheiterte aufgrund persönlicher Differenzen. Erst 1997 kamen Supertramp ohne Hodgson wieder zusammen, um das Comeback-Album Some Things Never Change zu veröffentlichen, dass sich in Europa gut verkaufte, in Deutschland innerhalb kürzester Zeit Goldstatus erlangte und bis auf Platz 3 der Charts vorstiess. Im Juni 2008 trafen sich Davies und Hodgson erneut, um über eine Rückkehr Hodgsons zu sprechen. Im Herbst 2009 einigten sie sich nach 15 Monaten Gesprächen, wie bereits 2005, weiter getrennte Wege zu gehen. Acht Jahre nach ihrer letzten Tournee ging Supertramp zum 40-jährigen Bühnenjubiläum von September bis Oktober 2010 auf die 37 Konzerte umfassende Europa-Tournee. Mitte Januar 2015 wurde von Supertramp für Ende 2015 eine weitere Tournee (abermals ohne Hodgson) angekündigt. Die offizielle Bestätigung für die Supertramp Forever Tour, die am 3. November 2015 beginnen sollte, erschien am 14. Februar 2015 auf der Webseite der Band. Es waren Konzerte für Europa unter anderem für Deutschland, Österreich und die Schweiz geplant.

Gründungsmitglieder:

Rick Davies, geboren 22. Juli 1944 als Richard Davies in Swindon, Wiltshire, England; † 6. September 2025 in East Hampton, Long Island, USA,  war ein britischer Musiker und Songschreiber, der neben Roger Hodgson als Gründer, Sänger und Komponist der Rockband Supertramp bekannt wurde und seit deren Bestehen einziges dauerhaftes Mitglied war.

Charles Roger Pomfret Hodgson, geboren 21. März 1950 in Portsmouth, Hampshire, England ist ein britischer Musiker und Songschreiber, der als Mitbegründer, einstiger Frontmann und Sänger der Progressive-Rock-Band Supertramp bekannt wurde. Er ist alleiniger Komponist und Texter vieler bekannter Hits der Band, darunter Dreamer, Take the Long Way Home, Give a Little Bit, The Logical Song, Breakfast in America und It’s Raining Again.

Richard William Palmer-James, geboren 11. Juni 1947 in Bournemouth, Dorset; auch bekannt als Richard Palmer und Richard W. Palmer ist ein britischer Pop- und Rock-Gitarrist, Sänger und Texter. Bekanntheit erlangte er in den 1970er Jahren besonders als Mitglied der Band Supertramp und als Texter der Band King Crimson.

Keith Baker, geboren 1950 ist ein britischer Schlagzeuger und Mitbegründer der Gruppe Supertramp.

Quelle: Wikipedia

Survivor

Survivor ist eine US-amerikanische Rockband. Sie gehört zu den bekanntesten Vertretern des Genres der Rockmusik.

Survivor wurde im Winter 1977 in Chicago gegründet. Federführend waren von Anfang an die beiden Songschreiber der Gruppe, Jim Peterik (Keyboard) und Frankie Sullivan (Gitarre). Sänger der Band wurde Dave Bickler, Gary Smith und Dennis Johnson spielten Bass bzw. Schlagzeug. 1978 schlossen die fünf Gründungsmitglieder einen Plattenvertrag mit Scotti Brothers Records. Das Debütalbum Survivor erschien 1979, auf dessen Cover Kim Basinger als Stewardess zu sehen ist. Der grosse Durchbruch kam 1982 mit dem Titel Eye of the Tiger, den die Gruppe eigens als Titelsong für den Film Rocky III – Das Auge des Tigers komponiert hatte. Der Rocky-Darsteller Sylvester Stallone wollte ursprünglich den Titel Another One Bites the Dust von Queen verwenden, bekam von Queen aber nicht die Rechte dafür. Auf Empfehlung eines der Betreiber von Scotti Bros. Records, des Schauspielers Tony Scotti, beauftragte er schließlich Survivor, ein zeitgemäßes, rockiges Thema mit einem starken Beat zu produzieren. Eye of the Tiger hielt sich insgesamt sieben Wochen an der Spitze der US-Charts, gewann einen Grammy und wurde für den Oscar nominiert. Nach zahlreichen kräfteraubenden Konzerten und den Aufnahmen zum vierten Album Caught in the Game musste der Sänger Dave Bickler aufgrund einer Kehlkopfoperation, die ihn ein Jahr stimmlich außer Gefecht setzte, die Gruppe verlassen; er wurde durch den aus Memphis stammenden Jimi Jamison ersetzt. Dieser Wechsel tat dem stetig wachsenden Erfolg der Gruppe keinen Abbruch. Bereits der erste gemeinsam mit Jamison aufgenommene Titel The Moment of Truth, der in dem Streifen Karate Kid Verwendung fand, platzierte sich in den US-Charts. In der Folge steuerten Survivor einen dritten Titel zu Film-Soundtracks bei; 1985 erschien Burning Heart, das für Rocky IV geschrieben wurde und wie Eye of the Tiger zu einem großen internationalen Charterfolg avancierte. Erst 1986, nach einer weiteren langen Tournee, fand die Band Zeit, ein neues Album aufzunehmen, welches den Titel When Seconds Count trug und mit Is This Love? einen weiteren Top Ten-Hit enthielt. Das 1988 erschienene, von den Kritikern gelobte, aber kommerziell nicht besonders erfolgreiche Album Too Hot to Sleep zeigte Survivor dann nur noch als Trio: Ellis und Droubay waren mittlerweile gegangen, ohne durch vollwertige Gruppenmitglieder ersetzt zu werden.  1993 stieg Jimi Jamison endgültig aus, um sich ganz auf seine Solokarriere zu konzentrieren, wollte aber weiter unter dem Namen Survivor auftreten. Das führte zu langwierigen gerichtlichen Auseinandersetzungen mit den anderen Bandmitgliedern. Letztendlich ergab der Gerichtsstreit, dass beide Parteien den Namen Survivor verwenden durften, wobei Jamisons neue Formation, zu der vor allem Christina Adamson (Gitarre/Gesang), Hal Butler (Keyboard/Gesang), Klay Shroedel (Schlagzeug/Keyboard) bzw. Pete Mendillo(Schlagzeug/Gesang) gehörten, nun unter der Bezeichnung Jimi Jamison’s Survivor firmierte. 1999 veröffentlichte Jimi Jamison’s Survivor ihr einziges Album mit dem Titel Empires, das neben neuem Material und einigen Live-Aufnahmen alter Survivor-Titel. Im April 2006 veröffentlichten Survivor in der Besetzung Jamison, Sullivan, Grove, Dunaway, Droubay mit Reach nach langer Zeit wieder ein Album, das komplett mit neuen Songs bestückt war und fast durchweg positiv. Die Deutschland-Konzerte der letzten Tour im September 2007 wurden aus damals unbekannten Gründen abgesagt. Wie sich mittlerweile herausgestellt hat, hat es niemals Verträge zwischen dem Veranstalter der Deutschland-Tour und der Band gegeben. Obwohl dem Veranstalter Werbung und Kartenvorverkauf durch die Band untersagt wurden, lief der Vorverkauf ungebremst weiter. Anschliessend behauptete der Veranstalter, dass die Absage angeblich aufgrund von Terminkollisionen einzelner Bandmitglieder verursacht sei.

Quelle: Wikipedia

Suzi Quatro

Susan "Suzi" Kay Quatro, geboren 3. Juni 1950 in Detroit ist eine US-amerikanische Sängerin und Bassistin. In den 1970er Jahren gehörte sie  vor allem in Europa zu den erfolgreichsten Rockmusikerinnen.

Suzi Quatro hat italienisch-ungarische Wurzeln. Sie wuchs mit ihren drei Schwestern und einem Bruder bei den Eltern Helen und Arthur Quatro im Detroiter Vorort Grosse Pointe auf. Der Vater hatte eine eigene Band, das Art-Quatro-Trio. Im Alter von acht Jahren trat Quatro das erste Mal mit ihrem Vater auf. In der Folge nahm sie klassischen Klavierunterricht, bis sie sich mit vierzehn Jahren dem Rock and Roll zuwandte. Quatro nannte sich Suzi Soul und wurde die Bassistin in der Band Pleasure Seekers, einer Band aus Detroit, in der auch Quatros Schwestern engagiert waren. Wie viele der damaligen Garagenbands nahmen auch Quatro und die Pleasure Seekers eine Single auf. Mit Never Thought You'd Leave Me/What a Way to Die erlangten sie lokale Aufmerksamkeit. Auch die Nachfolgesingle, jetzt schon für das überregionale Label Mercury, wurde ein kommerzieller Erfolg. Anfang 1973 wurden von Mickie Most zwei neue Komponisten für sein Label RAK verpflichtet, Nicky Chinn und Mike Chapman. Beide schrieben Quatros ersten Nummer-1-Hit Can the Can. Besonders grossen Erfolg hatte sie in Europa, Australien und Japan. In den USA wurde Quatro 1977 eine TV-Rolle in der Sitcom Happy Days angeboten. Sie unterbrach ihre Japan-Tour und nahm das Angebot für fünfzehn Folgen an. Auch die 1979 erschienene Single She’s in Love with You wurde ein Hit. Von diesem Titel nahm der deutsche Schlagersänger Bernhard Brink unter dem Titel Ich wär’ so gern wie du eine deutsche Version auf. Seit 2000 moderiert Quatro auf BBC 2 die Radiosendung Rocking With Suzi Q. Am 19. Oktober 2016 erhielt Suzi Quatro den Ehrendoktor in Anerkennung für ihre Verdienste um die Musik von der Anglia Ruskin University in Cambridge, England. Suzi Quatro lebt seit 1971 in England sowie im Hamburger Stadtteil Niendorf.

Quelle: Wikipedia

 Sweet

The Sweet, britische Rockband, gegründet 1968 als Sweet Shop wurde im selben Jahr auf The Sweet verkürzt. Mit Hits wie Ballroom Blitz, Teenage Rampage, Blockbuster oder Fox On The Run waren sie eine der erfolgreichsten Glam-Rock Gruppe.

Mit einer Serie von Hits aus der Feder von Mike Chapman und Nicky Chinn gelang der Gruppe der Einstieg in die deutschen Charts. Bereits die zweite Single dieser Zusammenarbeit, Co-Co, landete in den deutschen Charts auf Platz eins und in Grossbritannien auf Platz zwei. 1973 der grösste Erfolg für Sweet in Grossbritannien Hell Raiser, The Ballroom Blitz und Teenage Rampage eine Serie von Rockhymnen, die mit Sirenen und Donnerschlag aufgepeppt alle die Spitzen der Charts erreichten. Das Album Desolation Boulevard war der erste Tonträger, bei dem das The im Namen der Gruppe nicht mehr auftauchte. Fortan nannte sie sich nur noch Sweet. Schliesslich zerbrach die klassische Bandbesetzung, nicht zuletzt wegen des alkoholbedingt schlechten Gesundheitszustands von Sänger Brian Connolly, er verliess die Band 1979. Die verbleibenden Mitglieder veröffentlichten die LP Cut Above the Rest. Andy Scotts Version der Band veröffentlichte neben diversen Singles, CD-Zusammenstellungen und DVDs auch die Alben Live At The Marquee (1989), A (1992), Glitz, Blitz & Hitz! Sweetlife (2002) und New York Connection (2012). Auch Steve Priest betrieb seit 2008 seine eigene Sweet-Formation, mit der er neben diversen Sampler-Beiträgen auch ein Live-Album veröffentlichte. 2016 wurde The Ballroom Blitz für den dritten Trailer des Films Suicide Squad aus dem DC Extended Universe genutzt. Im selben Jahr wurde ebenfalls der Song Fox on the Run für den zweiten Trailer des Marvel-Films Guardians of the Galaxy Vol. 2 verwendet.

Gründungsmitglieder:

Brian Francis Connolly, geboren 5. Oktober 1945 in Govanhill (Glasgow), Leadsänger. † 9. Februar 1997.

James Paul Andrew "Andy" David Scott, geboren 30. Juni 1949 in Wrexham (Wales), Gitarre.

Stephen Norman "Steve" Priest, geboren 23. Februar 1948 in Hayes (London), Bass, Lead- sowie Backgroundsänger. † 4. Juni 2020.

Michael Thomas "Mick" Tucker, geboren 17. Juli 1947 in Harlesden (North West London), Schlagzeug. † 14. Februar 2002.

Bis heute leitet das letzte Gründungsmitglied Andy Scott The Sweet unter wechselnder Besetzung und geben Konzerte.

Quelle: Wikipedia